W celu świadczenia usług na najwyższym poziomie stosujemy pliki cookies. Korzystanie z serwisu lublin.eu oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim urządzeniu. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień Twojej przeglądarki. Więcej informacji znajdziesz w Polityce prywatności.Zamknij

Drukuj stronę do PDF Młoda Polska – laureaci ogólnopolskich konkursów tańca i choreografii

Data rozpoczęcia 2017-11-19
Godzina rozpoczęcia 17:00
Miejsce Centrum Kultury w Lublinie, ul. Peowiaków 12
Organizator Lubelski Teatr Tańca, Centrum Kultury w Lublinie
Udział Płatny
Kategoria Spektakl

Helena Ganjalyan "MELT"

  • koncepcja, reżyseria, wykonanie: Helena Ganjalyan
  • muzyka: Yasuhiro Morinaga
  • premiera: 20. Festiwal Szekspirowski w Gdańsku
  • nagrody: Wyróżnienie na 20. Festiwalu Szekspirowskim w Gdańsku za „inspirujące zmierzenie się z postacią Ofelii i poszukiwanie własnego języka teatralnego”, II Nagroda od Carlo Massari – 7. edycja konkursu choreograficznego 3…2…1…TANIEC!
  • czas trwania: 9 min

MELT to obraz, impresja, wrażenie – monodram oparty na pracy nad postacią Ofelii z szekspirowskiego „Hamleta”. Tu jest to Ofelia wytwarzająca własny język swojej fizyczności, seksualności, próbująca wyjść poza służalcze „tak Ojcze”, w którym wielokrotnie zamyka ją autor. Kobieta, która nieustannie stwarza się między nakazem a zakazem, która zawsze jest wobec / względem. Słowo przeplata się w naprzemiennej grze z ruchem, gestem, abstrakcyjną formą

wizualną. Dodatkowo MELT (z ang. tonąć, ale także stopić, topić, rozpuszczać, zatopić, zagłuszać, wzruszać) rozpracowuje finalny motyw Ofelii, szukając jego rozwiązania nie tylko w dosłownym szekspirowskim ujęciu, ale także w rodzaju wejścia w stan nieobecności, nieuwagi, bycia poza swoim ciałem i jego działaniami, bycia obok.

Omar Karabulut "Terminal B"

  • choreografia i wykonanie: Omar Karabulut
  • muzyka: Else Marie Pade, Jacob Kirkegaard – Nimbostratus
  • pomoc techniczna: Paweł Urbanowicz
  • Nagroda Carlo Massariego na "3...2...1...Taniec 2017" (Kraków)
  • czas trwania: 5 min

Terminal B to miejsce pomiędzy rzeczywistością a wyobraźnią, w którym to co racjonalne spotyka się z emocjonalnym. Mogę tu:
- snuć wiele fantazji na temat życia pani po lewej, pani po prawej czy tego pana po środku, wychodząc od najmniejszego szczegółu czy gestu;
- zwrócić uwagę na to, co mi się śni, a śni się dużo: latające mango, intensywny zapach potu, szybka jazda na tandemie i ta drąca się gęś;
- pozwolić sobie na powiedzenie wielu myśli na głos, których i tak nie usłyszę.

Zofia Tomczyk "Connection"

  • choreografia i wykonanie: Zofia Tomczyk
  • muzyka: Jambinai
  • premiera: Tarnów, 2016
  • nagrody: wyróżnienie podczas konkursu choreograficznego „Source of dance” w ramach międzynarodowego festiwalu „Scena Otwarta” w Tarnowie (2016).
  • czas trwania: 9 min

"To jest to.
To jest, jakie jest.
I to wystarczy."

Jacek Niepsujewicz "Happiness does not wait"

  • choreografia i wykonanie: Jacek Niepsujewicz
  • premiera: 4 grudnia 2016
  • nagrody: polska edycja konkursu Solo Duo 2017; nagroda publiczności na międzynarodowym festiwalu SzoloDuo Festival 2017 w Budapeszcie (styczeń 2017)
  • czas trwania: 6 min

W swoim najnowszym spektaklu Jacek Niepsujewicz zadaje pytania, gdzie jest szczęście, jak je zdobyć i czy warto o nie walczyć. Używając swojego ciała jako matrycy myśli, zastanawia się, jak nie zatracić siebie we współczesnym świecie pełnym perfekcji, precyzji i wydajności. Jak uciec z pułapki swoich własnych oczekiwań? Jak oddać siebie w pełni, pozostając jednocześnie sobą? I w końcu, najważniejsze – co to znaczy, być na prawdę szczęśliwym?

Agnieszka Bednarz, Agata Meyer-Linters "Jestem Helena"

  • koncept i reżyseria: Agata Meyer-Lüters
  • choreografia i wykonanie: Agnieszka Bednarz, Agata Meyer-Lüters
  • muzyka: collage
  • czas trwania: 10 min
  • nagrody: The best duet – SzólóDuó Festival 2017, Budapeszt (główna nagroda); „3...2...1...Taniec 2017” Krakowskie Centrum Choreograficzne (główna nagroda); nagroda główna 19. Festiwalu Sztuki Teatralnej w Rybniku; nagroda główna 18. Ogólnopolskiego Festiwalu Teatrów Niezależnych OFTeN w Ostrowie Wielkopolskim

Spektakl jest formą solowego duetu. Tancerki są sobą, namacalnymi ciałami, ale jednocześnie spełniają dla siebie wzajemnie i dla widza formę reprezentacji duszy, świadomej obecności, wypełniającej każdego wiecznej energii. Zaciera się granica między ich indywidualnym istnieniem i stają się jednocześnie podwójną realizacją jedności psychofizycznej. Inspiracją do stworzenia spektaklu było dla nich osobiste doświadczanie śmierci, odchodzenia wraz z bliską osobą, cząstki ich samych. Spektakl prowadzi widza przez poczucie pustki i wynikającego z niej cierpienia. (...) Ich akceptacja prowadzi do odczuwania obecności osoby, która odeszła. Ta obecność może być intensywniejsza niż za życia. „Jestem Helena” prowadzi do refleksji nad własnym stosunkiem do materii i odkryciem jej piękna w przemijalności.

Najważniejsze wydarzenia cykliczne