W celu świadczenia usług na najwyższym poziomie stosujemy pliki cookies. Korzystanie z serwisu lublin.eu oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim urządzeniu. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień Twojej przeglądarki. Więcej informacji znajdziesz w Polityce prywatności.
Tango Fogg
Data rozpoczęcia 2016-03-09
Godzina rozpoczęcia 19:00
Miejsce Teatr Stary, ul. Jezuicka, Lublin
Organizator Teatr Stary w Lublinie
Udział Płatny
Koszt udziału Bilety: I - 40 zł, II - 30 zł, III – 20 zł, stojące - 15 zł
Kategoria Koncert

Zespół wystąpi w składzie:
Radosław Elis – śpiew 
Jan Zeyland – fortepian
Michał Gajda – akordeon
Krzysztof Samela – kontrabas
Mirosław Kamiński –perkusja

To wyjątkowy projekt, który przypomina nam cudownych twórców polskiej piosenki pierwszej połowy XX wieku: Andrzeja Własta, Mariana Hemara, Juliana Tuwima czy Jerzego Petersburskiego, których utwory śpiewał Mieczysław Fogg. Radosław Elis, aktor Teatru Nowego w Poznaniu i wokalista, idealnie odczytał charakter zapomnianych już utworów, a lekko swingujący kwartet przenosi nas w klimaty retro. „Tango Fogg to interesujące interpretacje, ciepłe brzmienia i nietuzinkowe aranżacje. Propozycja ta wydaje się tym ciekawsza, że choć świeża i oryginalna, w niczym nie odżegnuje się od piosenek śpiewanych przez mojego Pradziadka, pozwalając po raz kolejny odkryć piękno szlagierów z tamtych lat.” Tak o projekcie mówi Michał Fogg, prawnuk Mieczysława Fogga.
Anna Drozd, kuratorka programu muzycznego w Teatrze Starym

Piosenki wykonywane w trakcie koncertu „Tango Fogg” są autorstwa polskich kompozytorów (m.in. Jerzy Petersburski, Artur Gold) i poetów (m.in. Andrzej Włast, Marian Hemar, Julian Tuwim) okresu pierwszej połowy XX wieku, a klamrą spinającą projekt jest postać Mieczysława Fogga – cenionego i niestety zapominanego dziś artysty śpiewaka.

„Tango Fogg” to zupełnie nowy projekt doświadczonych scenicznie artystów, który miał swoją premierę pod koniec grudnia 2014 roku na Scenie Wspólnej Teatru Łejery w Poznaniu. Grupa pokazała się również publiczności min. Regionalnego Centrum Kultury w Kołobrzegu, gdzie zespół nagrał swój premierowy krążek płytowy, który jest wyrazem hołdu złożonego Mieczysławowi Foggowi - wielkiemu artyście w jego dwudziestą piątą rocznicę śmierci. 

Projekt „Tango – Fogg” wygrał konkurs stypendialny Marszałka Województwa Wielkopolskiego w dziedzinie kultury. Jest też laureatem prestiżowej nagrody „Złotego Liścia Retro 2015”. 

Radosław Elis - aktor filmowy i teatralny oraz wokalista. W 1998 roku ukończył Akademię Teatralną w Warszawie. W latach 1998-2001 pracował w Teatrze Narodowym w Warszawie. Od 2002 roku związany jest z Teatrem Nowym w Poznaniu. Współpraca ze sceną poznańską zaowocowała takimi rolami jak: Raskolnikow („Zbrodnia i kara”), Segismundo („Życie jest snem”), Artur („Tango”), czy Don Juan („Don Juan”). W 2011 został uhonorowany Medalem Młodej Sztuki. Odtwórca głównej roli (Chris) w musicalu Miss Sajgon w Teatrze Roma w Warszawie. Brał udział w wielu spektaklach i widowiskach muzycznych (m.in. w „Śnie nocy letniej” w reż. Wojciecha Kościelniaka). Od 2001 roku współpracuje z Jerzym Satanowskim („Stachura czyli list do pozostałych”,
„Życie to nie teatr”, „Mr. Barańczak”). Przez wiele lat odtwórca postaci Mirka Gabriela w serialu „Złotopolscy”.

Jan Zeyland pianista, muzyk sesyjny, aranżer. Urodził się w Poznaniu, gdzie uczył się i studiował. Choć ukończył Akademię Muzyczną w Poznaniu na kierunku fortepian klasyczny, w kręgu jego zainteresowań znajdowała się od zawsze muzyka tzw. "lżejsza": pop, swing, jazz. Jako pianista występował i współpracował z wieloma polskimi gwiazdami muzyki pop. Towarzyszył wokalistom (Edyta Górniak, Justyna Steczkowska, „De Mono”, Zbigniew Wodecki), aktorom (Joanna Trzepiecińska, Katarzyna Groniec, Olga Bończyk, Katarzyna Skrzynecka), artystom hip-hopowym (Mezo) czy wykonawcom młodzieżowym (Gosia Andrzejewicz, Asia Si). Grał w zespołach muzycznych Zbigniewa Górnego i Janusz Stokłosy, występował w muzycznych przedstawieniach teatralnych na scenie teatrów Buffo i Syrena. Brał też udział w programach telewizyjnych "Jak oni śpiewają" (kierownictwo muzyczne wydań III-VI), „Tylko Nas Dwoje”, „Taniec z gwiazdami”, „Zacisze Gwiazd”.

Michał Gajda - ukończył z wyróżnieniem poznańską Akademię Muzyczną na wydziale instrumentalnym w klasie akordeonu u prof. Jerzego Kaszuby. Jest laureatem wielu prestiżowych, międzynarodowych konkursów akordeonowych m.in.: w Bratysławie, Castelfidardo, Klinghental, Ragusie/Sycylia, Wiedniu i in. Jedne z ostatnich osiągnięć to I nagroda na VIII Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej (2014) oraz II nagroda w
kat. muzyki kameralnej podczas 23 Międzynarodowego Festiwalu Akordeonowego w Przemyślu (2014). W maju 2014 roku zadebiutował w jednej z najsłynniejszych sal koncertowych w Carnegie Hall w Nowym Jorku oraz na uniwersytetach w Radford i Jacksonville (USA). Jest wielokrotnym stypendystą Ministra Kultury, Marszałka Województwa Łódzkiego oraz laureatem prestiżowego Programu Stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” (2012). Współzałożyciel zespołów takich, jak: Simitu Duo, New Poznan Accordion Duo, Trio New Harmony, ClassZmer. Obecnie Michał Gajda jest doktorantem poznańskiej Akademii Muzycznej.

Krzysztof Samela – kontrabasista i gitarzysta basowy, muzyk sesyjny, muzykoterapeuta i nauczyciel akademicki. Współpracował z wieloma gwiazdami polskiej muzyki i teatru (min. z Katarzyną Skrzynecką, Krzysztofem Majchrzakiem, Stanisławą Celińską, Justyną Szafran, Maciejem Maleńczukiem, czy Robertem Janowskim) oraz gwiazdami światowego formatu (min. Vladimir Cosma, Gordon Haskel). Brał udział w nagraniu kilkudziesięciu płyt, kilkunastu audycji telewizyjnych i radiowych oraz trzech filmów fabularnych. Pełnił funkcję
dyrektora artystycznego I festiwalu i konkursu „RCK ProJazz” w Kołobrzegu. Jest też organizatorem i pomysłodawcą Festiwalu „Accorde’On Line”. Krzysztof Samela jest stypendystą Marszałka Województwa Wielkopolskiego w dziedzinie kultury (2014), autorem książki, cyklu artykułów popularyzujących terapie kulturowe oraz kilku publikacji naukowych w dziedzinie muzykoterapii.

CreArt. Sieć miast na rzecz twórczości artystycznej